地区民族音乐文化传播与传承

期刊目录网音乐论文发表2021-05-17 15:50关注(1)

　　在民族音乐文化的发展过程中，其传播与传承一直是音乐界关注的问题。基于阿坝地区民族音乐文化的传播与传承视角，提出了对阿坝地区民族音乐文化的多维传播路径探索、加强相关立法保护、创新其传承方式以及实施多元化探索等一系列措施，以便更好地推进阿坝地区民族音乐文化的传播与传承。

　　关键词：阿坝地区；民族；音乐文化；传播；传承；探析

　　音乐传播的本质其实就是音乐实践的传播，人们在不断地生活和劳动实践中，以音乐形式进行情感的抒发与表达，并逐渐形成体系和规律，以文本的形式保存和记录得以传播和传承。伴随着新媒体技术的使用，民族音乐文化的传播途径不断多样化，也改变了以往传统的传播与传承形式，从某种意义上来说，其甚至影响着我国民族音乐文化传播与传承的整体发展格局。同时，随着社会的发展、多元文化的冲击、少数民族地区经济的落后、对音乐教育重视投入不足等一系列原因使得我国部分少数民族音乐文化的传播与传承现状不容乐观。因此，开展阿坝地区民族音乐文化的传播与传承，对阿坝地区少数民族音乐教育事业探析，加快阿坝地区少数民族音乐文化的传播具有重要的现实意义。本文主要是以阿坝地区为研究视角深入开展民族音乐文化的传播与传承，并对阿坝地区民族音乐文化传播和传承中存在的问题进行归纳和分析，并提出了相应的解决措施。

　　一、阿坝地区民族音乐文化传播与传承的意义和价值

　　传播本身也是一种传承，传播是一种利用有效媒介与途径在不同系统、不同介质之间进行的信息传递活动，传播对于传承有着特殊的意义。阿坝地区民族音乐文化实质上就是一种记录阿坝地区各族人民繁衍、生息的历史文化，也是极为复杂的综合体，务必要置于阿坝地区民族文化背景之下再去研究阿坝地区的民族音乐文化。阿坝地区的各族人民经过多年的沟通与交流，在宗教信仰、风俗习惯、语言沟通等方面均呈现出较为明显的混合特征，在地域分布方面也具有“小聚居”“大杂居”的特点，在民族音乐方面也呈现出多元化的交融。由于生活在阿坝地区的各族人民在经济水平、风俗习惯等方面都存在着差异，必然会在音乐形式、音乐内容、音乐风格等有所不同，但在文化价值上却是平等的。若要更加深入地去研究阿坝地区民族音乐文化，尤其是要对其背后蕴藏的“文化特性”进行体验，就要深入了解阿坝地区的自然条件、历史变迁、人文特征等，并且还要熟悉与阿坝地区民族音乐相关的历史典故、风俗习惯等，追本溯源，从根本上去扩大研究视野、了解民族文化，提高对阿坝地区民族音乐文化的鉴赏能力与分析能力，唯有如此，方可更好地推动阿坝地区民族音乐文化的传播与传承。

　　二、阿坝地区民族音乐文化传播与传承的现状

　　（一）缺乏有效重视近年来，随着外来多元文化的涌入，使得我国本土的民族音乐文化受到极大的冲击。阿坝地区虽然有着丰富的音乐文化资源，例如包括羌族和藏族的“民族民间歌曲”“锅庄舞”“民族器乐”等古老传统的民族艺术，但大部分都还散落在民间和部分传承人的手中，缺乏对其有效地重视，还没有进行系统地调研和整理，形成文本性的资料以便后期更好地传播和传承。（二）传播途径有限结合相关调查显示，阿坝地区的地理位置相对闭塞，民族音乐文化的传承方式主要是以“师徒之间口传心授”的方式进行，这种传承方式主要是依靠学习者的听觉、视觉，从具体的音响当中去感受。但“口传心授”的传承方式具有相当大的局限性，而且在流传过程中会产生变化，不利于民族音乐文化的传承和保护。

　　（三）传承力度不足据目前阿坝地区学校对本民族音乐文化的传播和传承现状可以看出，还存有很多不足之处，阻碍了本土民族音乐文化的传承。而学校音乐教育作为开展民族音乐文化教育和传承的主要场所，在传播和传承民族音乐文化中也发挥着重要作用，需要学校从改善教学理念入手，充分认识本土的民族音乐文化；从提高师资力量入手，培养教师对民族音乐文化的传承能力；从音乐教材入手，有效整理本土民族音乐文化等有效方法，推动本土民族音乐文化在阿坝地区学校中的发展和传承。

　　三、阿坝地区民族音乐文化传播与传承中存在的问题

　　虽然我国近些年在发展少数民族地区音乐文化事业上做出了不少的努力，阿坝地区的高校对少数民族音乐文化的传承也逐渐重视起来，并采取了一系列的措施传承少数民族音乐文化，但不可否认的是在阿坝地区的民族音乐文化传播与传承当中依然存在问题。纵观上述问题，笔者认为导致这些问题出现主要有以下两点：第一，当地政府和相关教育部门对民族音乐文化的重视程度不够。近年来，随着外来多元文化的涌入，使得我国本土的民族音乐文化受到极大的冲击。阿坝地区虽然有着丰富的音乐文化资源，例如包括羌族和藏族的“民族民间歌曲”“锅庄舞”“民族器乐”等古老传统的民族艺术，但大部分都还散落在民间和部分传承人的手中，缺乏对其有效地重视，还没有进行系统地调研和整理，形成文本性的资料以便更好地传播和传承。第二，当地的学校音乐教育在对民族音乐文化的传承上存在不足，主要表现在当地中小学的音乐教师音乐文化传承的理念相对落后，缺乏对民族音乐教育相关理论知识的学习；教学条件有限，例如在教学设备、教学环境等相关的投入上严重不足。在民族音乐教育方面，尤其在对教学方法的创新、教材的开发、教师民族音乐素养的相关培训方面还没有进行很好地开展，目前对阿坝地区民族音乐文化资源的开发力度不足，应当有效地利用新媒体元素为民族音乐文化发展创设一个更适宜的媒体氛围，保证可以为新形势下民族音乐文化的持续、有效传承做好铺垫。

　　四、阿坝地区民族音乐文化传播与传承的发展措施

　　（一）加大重视力度当地政府和教育部门应当尽快出台相关教育政策和法规，保障和促进阿坝地区民族音乐文化的传播与传承。阿坝地区位于四川西部，地理位置相对闭塞，民族音乐文化发展也相对落后。只有在当地政府和教育行政部门的相关政策和法规保障下，阿坝地区的民族音乐文化传播与传承才能得到一定程度上的重视，并有效地进行实施和开展，可以通过大量引入社会公益性质的投资促进阿坝地区民族音乐文化产业的快速发展。要坚持走精品路线，打造高端的具有当地民族文化特色的音乐文化品牌，以满足大众对民族音乐文化的审美需求，进而满足市场经济的需求。

　　（二）探索多维传播途径当地教育行政部门和学校尤其在提高音乐教师的民族音乐素养，加强相关的师资类培训、提升和更新音乐教师的教学理念、对民族类音乐教材进行开发、对教学场地和教学设备方面应该进行一定程度上的投入。只有大力地推进以上工作，才能确保阿坝地区的民族音乐教育得以持续快速地发展。而任何一种民族音乐文化的传播和传承都必须以“人”为载体，所以我们必须高度重视民族音乐文化传承人的教育和培养，这也是为探索阿坝地区民族音乐文化向多维传播途径发展的重要路径。相关的政府和教育行政部门应高度重视，从相关政策和资金上进行大力扶持，为民族音乐传承人的培养建立长效机制，同时也为阿坝地区的专业民族乐团和业余社团输送优秀的民族音乐人才，使当地的民族音乐很好地传播和传承。就目前而言，主要是对阿坝地区古老传统的民族民间音乐艺术进行传播和传承，包括找到当地的老一辈非遗传承人，进行一对一地手把手教学传承，使古老、传统的民族音乐得以传承到新一代民族音乐的传承人手中，从而为阿坝地区民族音乐的传播与传承注入新鲜血液和活力；同时也可以在阿坝地区的学校音乐教育中进行民族音乐文化的普及和传承，充分发挥学校音乐教育这一传播和传承优势，培养当地学生对民族音乐文化的热爱，让孩子们真正喜欢民族音乐，并通过具体的实践，例如“演唱本民族的民族民间歌曲”“演奏本民族的乐器”“演绎本民族的舞蹈”等多种音乐形式让学生掌握本民族的音乐文化，让学生从心底去接受并热爱民族文化，并从中挑选出具有潜力的“幼苗”，使当地民族音乐文化传播与传承后继有人，实现新一代民族音乐传承人的新老交替。

　　（三）加强立法保护《中华人民共和国非物质文化遗产法》（2011年6月1日颁布实施）的出现对于“非遗”保护具有重要的里程碑意义，说明党中央、国务院高度重视“非遗”的保护工作，也为阿坝地区民族音乐文化的传播与传承提供了政策保障。当地政府和教育行政部门完全可以以此为契机，成立专门的民族音乐文化保护小组，可以对阿坝地区的民族音乐文化的传播与传承进行有效地保障。阿坝地区民族音乐文化作为当地的重要非物质文化遗产项目，当地政府和教育行政部门应高度重视，可以通过相关普查、立法、传承等机制或是制定一系列奖励措施与政策促进阿坝地区民族音乐文化产业的可持续发展。

　　（四）创新传承方式任何一种文化形态要实现自身的突破与创新，就必须在不断地发展演变过程中坚持创新，当然民族音乐文化也不例外。在传统媒介语境下，民族音乐文化传播通常只能通过电视、电台或者报刊进行传播，经常处于传播的边缘地带。伴随着新媒体技术的不断发展，民族音乐文化传播渠道不断拓宽，不仅改变了民族音乐文化传播的方式，而且也改变了社会公众对于民族音乐的接受方式，甚至在一定程度上影响着我国民族音乐的整体发展格局。伴随着新媒体技术的不断发展与成熟，民族音乐文化的传播渠道越来越多元化，不仅改变了民族音乐文化传统的传承方式，也在一定程度上影响着我国民族音乐文化传播的整体格局。由于阿坝地区地理位置相对闭塞，为了更好地传播与传承民族音乐文化，可以有效地利用新媒体技术，充当或扮演宣传与弘扬民族音乐文化的角色，以此更有助于利用新媒体技术来创新民族音乐文化。随着阿坝地区民族音乐文化的不断实践，若能够将阿坝地区民族音乐文化有效地结合新媒体技术，构建新型民族音乐文化的传承路径，那么必然能够大力推动阿坝地区民族音乐文化的传播与传承。

　　（五）实施多元化探索民族音乐文化已经成为有效融合多民族文化、实现共同发展、共同促进的主要途径之一。通过大力发展民族音乐文化，能够让来自于不同文化背景、不同民族、不同地域的人们相互交流、相互沟通，大力推动我国民族音乐文化的传播和传承。阿坝地区的民族音乐文化需要结合当地的实际特点，大力开展学校音乐教育的学科建设，培养出更多优秀的传承人。与此同时，还要积极、主动地对各民族音乐文化的相互关系进行多元化探索，通过切实可行的措施对阿坝地区民族音乐文化进行研究，并且还要拓展阿坝地区民族音乐传承人的视野，让阿坝地区的民族音乐文化走出去，走向全国、走向世界。只有通过多元化的尝试与探索才能让民族音乐文化在阿坝地区“生根发芽”，不断加强对阿坝地区民族音乐文化传播与传承的多元化探索，才能加快推进阿坝地区民族音乐文化事业的发展。

　　五、结语

　　传播与传承是相互依存的关系，有效传播会有助于更好地实施传承。通过创新传承方式可以让当地民族音乐文化的传播产生更多可能性，民族音乐文化具有引导和引领的功能特点，传播更加放大了这种文化特性。不同的时代有不同的传播与传承方式，很多具有时代性的“文化潮流”都是通过传播得以完成的。我国少数民族地区的音乐文化有其特质和传播形式的特点，在此基础上通过探索多维传播途径，才能找到适合少数民族地区音乐文化传播与传承的有效途径，才能加速推进当地民族音乐文化的传播与传承。本文基于阿坝地区民族音乐文化的传播与传承视角，对阿坝地区民族音乐文化进行多维传播路径、加强相关立法保护、创新其传承方式以及实施多元化探索等一系列发展措施，旨在以阿坝地区音乐文化的传播与传承为例，大力加快阿坝地区民族音乐文化地的传播与发展，同时也对加快推进我国少数民族音乐文化的传播与传承提供理论指导和具体参考。

　　参考文献：

　　[1]仇博,孙娟.民族音乐文化特色在音乐教育中的传承发展研究[J].贵州民族研究,2018(05):120-123.

　　[2]王莹莹.高校音乐教育中少数民族音乐文化的传承与发展[J].艺术教育,2017(04):44-45.

　　[3]樊祖荫.“中国少数民族音乐的研究与教育现状及展望”—在中国少数民族音乐学会第十二届年会暨第二届高等音乐艺术院校少数民族音乐教育传承研讨会上的主题报告[R].2011.

　　[4]刘洋.民族音乐文化传承与学校音乐教育研究[J].戏剧之家,2019(08):158-159.

　　作者：魏晓

地区民族音乐文化传播与传承相关论文：

民族音乐元素与现代作曲技法
中国民族音乐新改革建设应用方
民族音乐与艺术音乐区别何在文

上一篇：钢琴演奏技巧与音乐表现力
下一篇：中职音乐课程体验式教学运用