王惠然对柳琴艺术主要贡献有哪些

期刊目录网艺术设计论文发表2014-02-15 15:21关注(1)

　　摘要：王惠然自幼酷爱民族音乐，凭借自己的不懈努力和追求，逐步成为音乐全才，特别是对柳琴音乐的发展做出的突出贡献，成为他音乐生涯中精彩的一笔。

　　关键词：王惠然,柳琴艺术,贡献

　　中图分类号：J623文献标识码：A文章编号：1005-5312(2012)15-0150-02

　　王惠然是一位集作曲、指挥、演奏、教育、乐改于一身、取得了卓越成就的民族音乐家，历任济南前卫民族乐团艺术指导、指挥、一级作曲，中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、中国琵琶研究会理事、山东省音协民族音乐委员会副主任、徐州乐器厂高级艺术顾问、香港中乐团和青年中乐团客座指挥，享受国务院政府特殊津贴。

　　　　王惠然，原籍浙江省镇海县，1936年出生于上海。他自幼喜爱民族音乐，13岁起自学琵琶、月琴等民族乐器，并立志从事民族器乐的演奏和创作。他参加过评弹、越剧、江南丝竹等的演出，打下了深厚的民族民间音乐基础。1956年4月王惠然考上北京公安军文工团任琵琶独奏演员。团里对他的培养非常重视，聘请哈尔滨艺术学院李廷松教授教他学习琵琶，打下良好的基础。1957年，莫斯科广播电台录制了他演奏的《十面埋伏》、《阳春白雪》、《塞上曲》和我国第一首多声部的琵琶独奏曲、“四指轮”新作《月下欢舞》，这些使年纪轻轻的王惠然声誉鹊起。

　　一、柳琴改革

　　1958年7月，王惠然被调往济南军区前卫歌舞团，担任民族乐队首席及琵琶独奏员。同年，在一次到沂蒙山区部队体验生活时，王惠然见到了当时用于柳琴戏伴奏的民间柳琴，并对此产生浓厚兴趣。20世纪50年代，我国的民族管弦乐队已逐步建立起以弓弦、弹拨、吹管、打击四个声部组成的乐队结构体制，弹拨乐声部因有着较强的音乐表现力和千百年来形成的较成熟的演奏技巧、个性音色而被作为民族管弦乐队的重要基础被确定下来。①但当时的弹拨乐声部缺少高音乐器，很难充分展现声部的综合表现力，就在王惠然苦苦寻觅解决良方时，他发现民间柳琴声音洪亮清脆、音色高亢刚劲，富有浓郁的乡土气息，具有成为弹拨乐高音乐器的潜力和可塑性，同年冬，王惠然受前卫歌舞团委派带着改革方案与徐州乐器厂开始合作，从独奏与合奏的实际需要出发，尽量保持原有柳琴的优势、特色，通过无数次实验和实践，终于将具有二百年历史的二弦七品柳琴研制成三弦24品高音柳琴。为了进一步增加柳琴的艺术表现力，1970年，王惠然与徐州乐器厂再次合作，成功研制出四弦29品柳琴。经过多年来的实践证明，柳琴的改革不仅赋予一件乐器新的生命力，而且填补了民族乐队弹拨声部无高音乐器的空白，完善了声部的编制，增加了声部表现力，这在国内外都产生巨大影响并获得了多方面赞誉。1988年，王惠然获得了乐器改革最高奖——国家文化部科技进步一等奖，并被誉为“柳琴之父”。

　　二、柳琴教材的出版及乐曲创作

　　柳琴改革完成后，为了推广普及柳琴，王惠然投入到柳琴演奏技巧体系的规范和柳琴曲的创作中。他借鉴了琵琶、古筝、吉他等中西乐器的演奏技巧和方法，逐步总结出一套柳琴独有的规范科学的演奏体系。1977年，王惠然将其规编成册，由人民音乐出版社出版发行了全国第一部《柳琴演奏法》。2009年王惠然在原有教材基础上，更加完善了演奏体系，完成了由人民音乐出版社委约的《柳琴演奏艺术》。王惠然的这些教材一直是我国高等艺术院校柳琴专业的主要教材和业余爱好者自学的重要教材，在培养一代又一代柳琴人才中发挥着不可估量的作用。2001年《王惠然柳琴作品集》在海内外出版发行，其中收入了他40多年来创作、改编的古今中外柳琴曲53首。同年11月，他又执行主编了《全国柳琴考级曲集》，共收入1—10级的70多首乐曲;2004年8月，香港龙音制作有限公司在海内外出版发行了由王惠然、王红艺撰稿并主讲的《全国柳琴考级曲集VCD教学片》。

　　在柳琴曲创作方面，1958年三弦高音柳琴研制成功后，王惠然就根据吕其明创作的电影《铁道游击队》插曲改编了第一首柳琴独奏曲《弹起我亲爱的土琵琶》。在不断的创作过程中，王惠然对柳琴音乐的挖掘越来越深入，作品越来越成熟，并频频获得国家级大奖。从七十年代柳琴被广泛认识到1994年王惠然在济南成功举办自己从事民族音乐四十周年音乐会，他的作品共获得了23项国家大奖。柳琴独奏曲的创作，很好的促进了柳琴在全国的传播。1989年，获得全国电视艺术片最高奖“星光奖”一等奖的《琴弦上的追求》，是由王惠然指挥，王红艺独奏，记录他开创柳琴艺术的传记性电视音乐片，全片以优美细腻的柳琴曲为背景，记录了柳琴的改革和发展过程，在全国播放后反响热烈，从而确立了王惠然柳琴艺术开拓者、创立者的地位。

　　三、柳琴人才的培养

　　要想更好的发展柳琴事业，必须要培养专业的演奏人才，王惠然深深的认识到这一点。1963年前卫民乐队进京汇报演出，伴随着演出柳琴独奏、合奏及教材唱片的出版，一批专业人才开始到济南学习弹琴，这是柳琴音乐发展的第一次高潮。②王红艺是王惠然的女儿，她六岁随父学琴，打下坚实的演奏基础。1978年考入济南军区前卫歌舞团;1991年至1995年任总政歌舞团独奏演员;1993年应聘中央音乐学院柳琴专业老师;1997年任珠海女子室内中乐团艺术指导;2003年考入天津音乐学院研究生部;2006年获柳琴专业文学硕士学位并留校任教，目前已培养多名硕士毕业生。

　　为了发展柳琴艺术，王惠然可谓桃李满天下。香港柳琴演奏家阮仕春多次到泉城济南学艺，受益匪浅。1990年，一批台湾学生到济南随王惠然学琴，其中有台湾实验国乐团的林静慧，高雄实验国乐团的徐士瑛等，这批学员回到台湾后为柳琴的普及做出了很大贡献。现在台湾每年有少儿、青年的柳琴大赛，且日益兴盛，从人口比例看，新、港、台学弹柳琴的人数大大超过了大陆。1988年，为纪念柳琴改革三十周年，王惠然在济南开办培训班，学生中有内蒙、江苏等学员，遍及大江南北，这些学生有的成为演员，有的成为教师，为柳琴事业的普及做出了贡献。王惠然就是这样尽自己的全力，以实际行动来普及柳琴教育的。如今，他抽空就去给珠海九州小学的孩子们上课，并组建民乐队，培养提高孩子们的音乐素质，目前光柳琴学员就有13人。多年来，王惠然为世界各地输送了许多优秀的柳琴人才。作为老师，他一丝不苟的教学风格在音乐界有口皆碑，他呕心沥血，无私地奉献，毕生致力于他忠爱的柳琴教育事业。

　　四、退休后继续为发展柳琴事业奔波

　　1996年，王惠然在济南成功举办完自己从事民族音乐四十周年纪念音乐会后，从前卫退休来到了美丽的南海城市珠海，开始在这里继续发挥余热。王惠然来到珠海之后看见如此优美的环境非常激动，1997年创作了一首《珠海之春》。同年，应珠海市文化局的邀请，他在珠海组建了全国首家专业女子中乐团，王惠然为该乐团首任艺术总监兼指挥，在担任总监的五年当中，他带着九个人的女子中乐团演遍了大半个中国，并多次代表珠海市出访葡萄牙和港澳台，为珠海打出了品牌队伍，让更多的人体味到中国音乐博大精深的美。

　　2002年，由王惠然指挥珠江交响乐团演出了“王红艺柳琴艺术演奏会”，他新创作的柳琴协奏曲《南海之恋》也在该场音乐会中首演;同年3月22、23日，父女与新加坡乐团合作，由王惠然执棒，在新加坡大会堂音乐厅演出了“琴弦之梦”音乐会，整场音乐会作品均是由王惠然创作和编曲的。4月11日，王惠然应香港龙音制作公司之邀，在香港文化中心举办了“柳琴艺术之发展”的讲座。12日，在香港大会堂音乐厅首次以柳琴与交响乐的形式上演了“王红艺柳琴艺术演奏会”。

王惠然对柳琴艺术主要贡献有哪些相关论文：

上一篇：艺术设计教学模式改革方案
下一篇：辜鸿铭文学观念研究