咨询快速发表支持服务,英文论文发表,核心期刊发表,SCI/SSCI杂志咨询的权威机构平台
期刊目录网,论文发表,专业论文指导,核心期刊,评职称论文发表

热门问题

热门搜索: 论文发表注意事项 || 江苏一级播音员职称评审条件|| 论文第三作者可以写几个人|| 广东建筑类高级职称要求有哪些||

传统古筝音乐在现代社会环境的改变

期刊目录网环境法论文发表2020-04-16 11:27关注(1)

  古筝作为我国最具代表性的传统乐器之一,也是我国民族文化的重要组成部分,从古至今都与人们的娱乐生活紧密相联,是研究我国各时期社会历史和文化不可或缺的参考。在科技飞速发展的今天,古筝音乐也需在传统的基础上作出改变,融入现代音乐创作元素,更好地满足现代听众的需求,为自身发展注入新的活力。

传统古筝音乐在现代社会环境的改变

  关键词:古筝音乐;社会影响;创作变化

  古筝是我国历史悠久的传统弹拨乐器之一,古筝音乐既能柔美抒情,又能抒发力量和气势。现代古筝音乐在保留古筝传统美学的同时,大量融入新型艺术和文化,将新的活力注入古筝音乐,使得这门传统艺术能够与时俱进,在展现传统音乐的同时又符合现代人的欣赏习惯,吸引各年龄段的听众,从而得到进一步的发展和传播。古筝的发声方式独特,能够在不佩戴麦克风等扩音设备的情况下,让听众感受到真实的音色。因此,古筝能适应小范围的无麦克风演出,这给没有演出条件的场地提供了便利,也拓宽了听众的范围。现在的许多古筝音乐,无论是在作曲还是演出方式上都化繁为简,越来越多地使用意象的表达方法,让作曲家的精神通过寥寥音符直击听众内心,舞台设计也更加高级、简洁。我国学习古筝的人数众多,古筝音乐的变化不仅影响自身发展的进程,更是将这种代入式审美深深扎根于习筝的人群之中,间接促进了社会审美的进步与提升。

  一、传统古筝音乐的美学价值和社会影响

  古筝音乐自古以来就是一种雅俗共赏的音乐,这门传统艺术之所以能在当代社会影响深远,与它所包含的美学意义紧密相联。我国传统艺术注重的是对精神层面的追求,也就是我们所说的艺术内涵和美学价值。艺术家将自身对文化和艺术的理解、感悟融入艺术作品,最后以成品的形式向公众展现。一件艺术品是否美,就在于它能否将艺术家的情感和内涵完美展现,最终打动听众(观众)并得到公众的认可。古筝通过其特有的音色效果,激发听众内心的各类情感,这些情感同时引导着听众感悟传统美学精神,如艺术作品中的精气神以及内在的和谐美,能够使听众在聆听过程中感悟自然,将自身体会与自然相融合,从而感悟事物的本质,感悟艺术的美,引起听众的共鸣。也正是这种情感和精神的共鸣,使得古筝音乐能够在当代艺术的百花齐放中稳占一席之地。听众在欣赏古筝音乐的同时能够提高自身审美,用音乐净化心灵,最终实现内涵和气质的自我提升。古筝音乐作为我国传统音乐的一部分,在各个时期的社会文化生活中都发挥着重要的作用,其对社会的影响包括:1.审美影响。传统古筝音乐旋律优美典雅,无论什么时期,在古筝的教学中,除了对学生演奏技巧的指导教学,更多的是引导学生提高自身的音乐审美力、理解力和创造力,帮助学生在演奏时融入古筝音乐所特有的意境中。随着当代人生活水平的提高,人们的审美意识逐渐增强,对艺术的兴趣和鉴赏力也随之提升。对美的追求是一个永久的话题,在当代教育中,审美教育已经成为一大重点,反映在音乐上,也就是对音乐感受、感知的学习,对音乐二度创作的学习,是从精神层面感受音乐的美,而不再仅仅是对技巧的学习。2.娱乐影响。古筝音乐自古以来便深得社会各阶层人士的喜爱,由此,其娱乐性显得尤为重要。文人雅士争相为古筝音乐填词作曲,在各种文人集会中传播古筝音乐,除此之外,在古代的大众娱乐场所,也都有职业艺伎表演古筝音乐,深受大众欢迎。在当代,各种大型文艺演出中都少不了古筝的影子,它或以传统音乐的形式呈现,或以现代音乐的形式体现。除去本身对传统古典音乐有兴趣的人外,许多听众因古筝独特的音色及优雅的表演形式而对这门艺术感兴趣,从而进一步学习古筝音乐。3.教育意义。纵观古今,古筝音乐都不是以一种独立存在的形式出现,或多或少的带有美学、伦理道德,甚至政治思想观念的影响和作用。在乐曲创作和演奏中,作曲家和演奏者都会有意无意地带上自己对社会、对生活的见解,对艺术的追求,使听众在聆听音乐的同时感受到他们内心的情感,了解他们的社会观和人生观。因此,在学习古筝演奏时,除了在纯音乐方面的培养外,教师还应注重学生的道德思想教育,从精神层面加强人性的教育,因此古筝教育也可以说是一种培养内在美的教育形式。老师在教授古筝艺术的同时,也将自身的生活经验和道德理念以感性的形式传授给学生,教育学生求美向善,使学生在学习的过程中得到道德情操的培养、心灵的净化,在音乐教育的同时提升学生的道德修养和精神品质,从而提升自己的精神境界。古筝音乐的学习不仅是演奏技巧的学习,还是对传统音乐文化知识的学习。学习者通过对知识的积累,可以了解古筝音乐的美学内涵,与此同时提升自己的精神境界。既然要进行乐曲演奏,演奏技巧的训练就成为音乐教育中必不可少的环节,而由于古筝演奏方式和技巧的复杂、多样,也使得学生需要花费大量精力去专研和练习。但是,过度沉溺于技巧练习而忽视古筝音乐精神也会导致演奏的“空有其表”,即便在能力上能够达到演奏高难度乐曲的程度,也难以在音乐表现力上去影响听众,使得作品缺乏情感支撑,无法感染听众。这样的学生,即使演奏能力高超,也只能称为演奏者、匠人,而不能称之为音乐表演家,因为其音乐没有内涵,使人感受不到古筝音乐的真谛。因此,教导学生在学习古筝音乐的过程中去领悟古筝艺术的意蕴,可以说是学习的重点及目的,这种通过音乐学习传统文化,再通过传统文化增添音乐表现力的教育理念,无论在古代还是现今,都是音乐教育的重要理念。音乐是艺术的一部分,艺术来源于生活,将音乐置于生活中作为社会文化的一部分来学习,才能全面地认识音乐,才能在表演中将作曲家的意图、乐曲的情感完全展示出来,这也正是音乐的二度创作特性。一位真正的古筝音乐表演家,除了具备必要的演奏技巧外,更重要的是要有对艺术知识的了解,对传统音乐思想的感悟,以及对人生经验的积累与体悟。演奏技巧的学习固然重要,但不是古筝音乐表演的唯一,如若要将一首古筝乐曲完美地演绎出来,就要将演奏者的情感完全融入演奏过程,达到内外合一,这样的音乐才具有感染力,具有演奏和聆听的价值。因此,在古筝的教学中,应该着重加强对学生的审美教育,让学生认识到提升自我审美意识的重要性,让学生在深刻了解和认识我国传统艺术美的同时,提高自身的艺术鉴赏力、创造力和表现力。

  二、当代古筝音乐创作的变化及原因

  从近现代开始,由于社会的进步、思想的解放,艺术创作和艺术表演的自由度也大大提升。在当今这样一种全民普及艺术、新型艺术不断涌现的社会背景下,人们对艺术的追求和要求越来越高。虽然随着科技的飞速发展,音乐传播的速度和范围急剧提升,人们能够在生活中更加容易地聆听到自己想听的音乐,但是具备一定音乐素养和音乐鉴赏能力的听众仍然不占多数,能理解传统古筝音乐所包含的情感和内涵的人也还是少数,这使得当今的古筝音乐创作不能再完全跟随传统,而是既要保留传统古筝音乐的精华,又要结合不断创新的发展趋势,顺应时代的潮流,在传统的基础上作相应的改变,适当加入各种流行元素,来吸引更多的听众,使大部分听众能够听懂、接受和喜爱。将传统与流行相结合也是当今艺术发展的热潮,在新创作的古筝音乐中我们可以清晰地看到,当今古筝作曲家将传统的古筝音乐以流行的方式进行演绎,这不仅符合听众的审美需求,同时也保留了传统,保持了古筝音乐自身的艺术特点,为古筝音乐开辟了新视野,带来了新活力。现代古筝音乐在传统模式的基础上融入现代思想,以更宽广的范围创作,更激情的方式表演,将情感和意蕴通过技巧进行展现,用音乐反映历史的发展和社会的变迁,又从新的社会和生活中汲取音乐创作灵感。文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。生活在新时代的作曲家们接触的事物和观念与以往都不相同,由于社会和谐、稳定、繁荣发展,人民安居乐业,为创作提供了充足的外延条件,因此涌现出了众多优秀的现代古筝音乐作品。正是有了这一大批优秀的曲目,演奏家们才得以让自己的技法与情感有处可施。现代社会追崇个性与独立,所以在很多作品中出现了不少新的技法与音符的排列组合,正是因为不受拘束,各种风格的作品竞相涌现,所以听众可以直接从乐曲中感受到曲目想要讲述的故事与表达的情感。为了适应新时代,满足听众的听觉需求,古筝的演奏无论是形式上还是技巧上都需要在传统的基础上进行改造,使传统的古筝音乐更加大众化,同时保持古筝音乐自身的优雅,而不是平庸化。正因如此,我们在创新的过程中,要以传统文化为基础,加深古筝音乐内涵,同时加入现代各式新型元素,使古筝音乐远离过度商业化,成为一门适应现代社会的有活力的民族音乐。除此之外,在全球化时代的今天,古筝音乐作为我国传统民族音乐的重要组成部分,自然也会走出国门,在全球的舞台进行自我展示。同时,西方音乐在20世纪进入我国以后,也对传统音乐造成了很大程度的影响。在这样的时代背景下,古筝音乐如借鉴世界各国优秀音乐、进行文化融合,从而达到文化创新,定能使古筝音乐大大增强影响力,在一个更大更广的平台传承和发展下去。20世纪电子音乐的出现不仅在西方音乐世界掀起了巨浪,当电子音乐传入我国的时候,同样带动了我国传统音乐的发展新篇章。从最古老的唱片到现代各式高质量的音像制品的出现,使得古筝音乐不再局限于舞台,而以一种前所未有的速度在社会中传播开来。由此,古筝音乐的爱好者与日俱增,促使更多的人因为兴趣而学习和深入研究这门传统音乐艺术,在推动古筝音乐市场的同时推动古筝音乐的新发展。此外,上世纪末期“新民乐”的出现也给传统音乐带来了巨大冲击,例如“女子十二乐坊”一改传统民族音乐的严肃,加入更多的表演元素,在舞台上带给听众更多的视觉效果,增加了音乐表现力和感染力。这样的转变在表演形式上增强了艺术表现力,使古筝音乐除了聆听还能具有更多的观赏性,如此一来,即使只是初步接触古筝的音乐爱好者,也能拥有更多的兴趣来欣赏其表演。音乐审美的基因始终流淌在中国人的血脉之中,无论世界怎样改变,接受过何种教育,音乐核心始终不变。正因为有这些恒定的不变,才让现代古筝音乐在有内核的情况下作出多彩的变幻,让古筝音乐可以深植于根也能流传甚远。随着现代社会的飞速发展,全世界的文化与传统正在打破隔离带、迅速交融,互联网上的各种平台每天都在不断地输出新知识、新元素。古筝音乐通过移植外国曲目和输出传统曲目,也让越来越多人通过互联网认识到了这门古老艺术的中国音乐之美。

  参考文献:

  [1]姜佳.古筝的传统美学与当代教学研究[J].大众文艺,2015(7).

  [2]铁静.浅谈古筝在社会生活中的作用[J].科技与企业,2011(11).

  [3]龙妮.古筝艺术的创新及其文化审美属性[J].音乐时空,2016(12).

  [4]郝晓虹.古筝在现代音乐生活中的运用状况及思考[J].济宁学院学报,2014(4).

  [5]李伟.生活世界与古筝教学[J].乐器,2009(9).

  作者:李莉

  推荐阅读:

  高校音乐教育创新型人才培养策略

传统古筝音乐在现代社会环境的改变相关论文:

中国传统政治文明制度性精华所
中国传统政治文明制度性精华所

上一篇:环境监测对生态环境保护的发展
下一篇:生态环境保护社会共治体系建设

需求单填写(快速填写,为您解答)

网站首页 论文发表 期刊咨询 发表指导 期刊知识 职称评审条件 论文发表常识 出书与专利